La composition de chansons est un processus complexe. Il faut beaucoup de travail pour créer quelque chose qui exprime vos sentiments et qui donne envie aux auditeurs de chanter avec vous. Cependant, certaines choses peuvent faciliter l’écriture de votre propre musique. Pour commencer, essayez d’éviter de vous censurer.
1. Pensez à votre public
Lorsque vous débutez, il est préférable de vous fixer des objectifs réalistes. Se lancer dans l’écriture d’une symphonie complète dès le départ est une tâche un peu trop lourde. Commencez plutôt par quelques petits préludes. Cela vous permettra d’acquérir les compétences dont vous aurez besoin pour écrire votre chef-d’œuvre par la suite.
La création d’une chanson nécessite de l’inspiration. Emportez donc un carnet de notes avec vous et notez tout ce qui stimule votre créativité. Il ne s’agit pas nécessairement de paroles de chansons ou de mélodies ; même une simple phrase peut vous inspirer. Laisser tourner un enregistreur pendant que vous vaquez à vos occupations vous aidera également à saisir les idées qui vous viennent.
Lorsque vous composez vos premières chansons, n’oubliez pas la vieille règle « montrer, ne pas dire ». Au lieu de dire simplement à votre public ce que ressent le narrateur de la chanson, essayez d’utiliser une description sensorielle pour l’entraîner dans l’expérience. C’est une astuce que de nombreux auteurs expérimentés maîtrisent. C’est ce qui donne à leurs chansons leur longévité, leur permettant de se connecter avec les auditeurs au-delà des générations et des modes populaires.
2. Créer une feuille de paroles
Lorsque vous écrivez une chanson, vous devez trouver les paroles. Vous pouvez le faire en même temps que la musique ou après, mais il est important de rédiger les paroles avant de créer la mélodie.
L’inspiration lyrique provient de votre expérience personnelle ou de vos recherches. Par exemple, vous pourriez vouloir écrire sur un événement spécifique, comme la rupture avec votre petite amie. Vous pouvez aussi choisir un thème qui plaît à tout le monde, comme l’amour ou la perte.
De nombreux auteurs-compositeurs tiennent un journal d’écriture pour y consigner leurs idées et leurs bouffées d’inspiration. Un outil comme Lyric Studio peut vous aider dans ce processus en posant des questions pour guider la création des événements et de l’intrigue de votre chanson. Vous pouvez également utiliser une structure de chanson standard telle que AABB ou ABABCB comme guide pour créer vos propres chansons. Ces structures permettent aux paroles et à la mélodie de s’enchaîner sans heurt. Parfois, l’ajout d’un pont peut aider votre chanson à développer plus de profondeur et de caractère.
3. Trouvez une mélodie
L’une des choses les plus difficiles dans la création d’une chanson est de trouver une mélodie que les auditeurs peuvent facilement retenir et chanter. Heureusement, vous pouvez prendre certaines mesures pour faciliter ce processus.
Tout d’abord, essayez de trouver l’inspiration dans d’autres sources. Il peut s’agir d’art, de cinéma, de littérature ou d’autres musiques. Vous pouvez également trouver l’inspiration en observant les gens ou en voyageant dans de nouveaux endroits.
Une fois que vous avez trouvé l’inspiration, réfléchissez au type de mélodie que vous voulez écrire. Entraînez-vous ensuite à la jouer avec votre voix ou un instrument pour voir comment elle sonne. Gardez à l’esprit que votre mélodie doit correspondre au message lyrique de votre chanson et être suffisamment accrocheuse pour être mémorable.
Si vous avez du mal à trouver une mélodie, essayez de vous inspirer d’une chanson existante. La meilleure façon de procéder est de s’inspirer d’un autre genre de musique. Par exemple, si vous écrivez de la musique country, essayez d’emprunter au rap ou à la musique classique.
4. Commencez à écrire
Il peut être utile d’écrire la structure de votre chanson sur papier ou dans votre station de travail audio numérique. Ce n’est pas toujours indispensable, mais cela peut aider à faire jaillir le jus créatif. De nombreuses chansons populaires suivent le format standard couplet-refrain-pont-verset. C’est un bon point de départ pour les débutants.
Il est important de se rappeler que l’écriture de chansons est censée être amusante ! Même si vous avez parfois l’impression de travailler, essayez de garder votre niveau de plaisir élevé et vous écrirez une musique accrocheuse et mémorable en un rien de temps.
Si vous êtes débutant et que vous ne savez pas par où commencer, étudiez les chansons célèbres de vos musiciens préférés et essayez de comprendre comment ils ont écrit les leurs. Une fois que vous aurez appris certaines des techniques courantes, il vous sera plus facile de créer vos propres chefs-d’œuvre. Bonne chance ! Et n’oubliez pas que Rome ne s’est pas construite en un jour. Il faut du temps pour perfectionner son art ! Soyez patient et continuez à pratiquer vos talents d’auteur-compositeur chaque jour.
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